При всём обилии магазинов одежды и доступности интернет-шопинга интерес к уникальным изделиям не угасает. Они способны украсить и выделить их владельцев. «Русский город» поговорил с дизайнером одежды из Майами Татьяной Шарковой о том, чем индивидуальный пошив отличается от готовых вещей, как рождается платье и почему «плохому танцору штаны узки».

– Татьяна, создание одежды – это не только творчество, но и ремесло, и ты всё делаешь своими руками. Где ты этому обучалась?

– Начинала я ещё с глубокого детства, сидя рядом с мамой. Мама умела делать всё. В то время каждая женщина должна была быть мастерицей, чтобы как-то себя украсить. А я просто сидела рядом с мамой и наблюдала. Ну и конечно, как почти все девочки, шила платья куклам. У нас была электрическая швейная машина, и я села за неё в 7 лет, не испугалась. Потом начались уроки домоводства, потом переделка вещей, доставшихся от сестры. У меня и бабушка была профессиональной швеёй, 35 лет на одном производстве, передовик и ветеран труда. Так что у меня не было большого выбора, что делать в жизни.

Я поступила в техникум лёгкой промышленности в Куйбышеве (сейчас это Самара). Мы были прикреплены к большой фабрике «Красная звезда». Первую практику проходили в шинельном цехе. Лето, не было никаких кондиционеров, и в конце смены, когда мы выходили из цеха, мы были похожи на плюшевых мишек – от войлока. Потом были 90-е, предприятия стали нерентабельными, закрыли практически все швейные производства. Пришлось переквалифицироваться на индивидуальный пошив, то есть прямо дома, на табуретке, была первая моя студия. Опыт был как позитивный, так и негативный, но всё это только укрепляло в том, что я на правильном пути. Потом у меня была небольшая интересная коллаборация в Тольятти, дизайн-студия, где отшивали очень интересные коллекции люкс. Потом, уже в 2017 году, я оказалась в Америке.

– С тех пор всё изменилось, сейчас покупают дешёвую одежду на китайских сайтах. Есть ли будущее у индпошива и эксклюзивной одежды?

– Безусловно. Меня немножко расстраивает то, что приоритет качества мы потеряли. Но это неизбежность: если мы ставим во главу угла доступность цен, то одежда не может быть высокого качества. Поэтому я нисколько не боюсь, что эксклюзивная одежда исчезнет. Масс-маркет китайского производства – вообще ей не конкурент, потому что это одноразовые вещи. Есть и другие, подчеркивающие вашу индивидуальность, самовыражение, и это штучный товар. Понимаете, в масс-маркете вы не выразитесь. Поэтому я не сверну со своего пути никогда.

– С чего вообще начинается платье?

– С самой идеи, с концепции. Какое это будет платье? Для чего? И мы начинаем думать. Выбор ткани – это отдельная стихия. Есть такой предмет «материаловедение», изучающий свойства материалов, структуру, текстуру. Ткань сама по себе уже выразительна, она сама подсказывает. Поэтому идеи рождаются уже в магазине тканей.

– Кстати, по-прежнему ли ценятся натуральные ткани – шерсть, шёлк?

– Даже не сомневайтесь. Они вне времени, вне конкуренции. Есть новые технологии, новые выработки, и они потрясающие. Натуральные ткани теперь вырабатываются также из нового сырья – бамбука, конопли. Тонкая, лёгкая шерсть – это потрясающее волокно. А шёлк – ну что может заменить шёлк? Шёлковые блузы, нежнейшее белье... Каждая женщина, по-моему, мечтает это иметь. У синтетики другое назначение, своё чёткое «поле», например спортивная одежда, там без синтетики никуда. Поэтому, мне кажется, они тоже не конкуренты.

– А как меняют работу портного современные инструменты? Я недавно узнала о существовании лазерных измерителей, которые позволяют выровнять подол платья или юбки на раз-два.

– Мы переняли эту идею у строителей. У пышных юбок особенно сложно выровнять низ, поэтому мы вешаем изделие на манекен, выставляем уровень, где надо сделать подрез, и делаем это на весу ножницами чётко по уровню лазера. Вообще многое меняется, но главное, что остаётся – это руки и игла. Не бывает портного без иглы, всё остальное приложится. Не будет машинки – делай вручную. Ничто не заменит рук. Я за развитие высоких технологий, спецоборудования, машин-автоматов. Человек уже становится оператором, он только подаёт части изделия на платформу. Это очень ускоряет процесс и делает его универсальным, за счёт этого себестоимость изделия уменьшается. Но это мы говорим о массовом изготовлении.

– А искусственный интеллект, который сейчас повсюду, тоже приходит в процесс создания одежды?

– Он нас точно не заменит. Он же ничего не порождает, а просто обрабатывает то, что уже было создано ранее человеком. Работает вчерашним днём. А вот человек всё время креативит, он создаёт. Но если мы будем работать вместе, комбинируя искусственный и человеческий интеллект, то думаю, что мы найдём оптимальное взаимодействие.

– Есть много инстаграм-аккаунтов, где портные и дизайнеры выкладывают свой рабочий процесс, и это выглядит красиво. Ты бы стала такое делать?

– Я пока этого не делаю, нет времени. Тому, кто творит руками, сложно отвлекаться на что-то ещё, мы фокусируемся. Если, конечно, кто-то помогает в этом, то я только за. Если у меня будет личный ассистент, который будет меня в этот момент снимать и потом монтировать, то почему нет? Но изготовление одежды – трудоёмкая работа.

– Ты также шьёшь танцевальные костюмы. Это вообще отдельная сфера, там так много нюансов, чтобы танцору было удобно...

– Так как я сама танцую (есть опыт бальных танцев, сейчас – аргентинское танго), то мне это хорошо знакомо. И я сотрудничаю с двумя студиями, где нужно готовить к выступлениям костюмы. Есть не только профессиональные танцоры, но и любители, которые пришли, скажем, после сорока лет и занимаются этим в качестве хобби. Любителям костюмы тоже нужны. Профессионал не может быть 52-го размера или более, то есть XXL). Я делаю полное измерение фигуры, учитываю все её особенности. Помимо удобства для танцоров, в костюмах много декорирования, бисер, стразы, пайетки, ручная вышивка. Всё это выполняется вручную. Особенно это касается аргентинских фольклорных костюмов с перьями и обилием украшений – если это ещё и не новодел, а аутентичный исторический костюм, то его нужно сохранить максимально. Приходится его восстанавливать, делать реконструкцию.

– Привносишь ли ты все эти элементы декорирования в одежду, которая предназначена для обычной жизни?

– Да, конечно, потому что бисер, бахрома, перья, кружево, всевозможная сетка – это сейчас модно. Я отшивала коллекцию для одного майамского бренда, мы использовали много вышивки на сетке, кружево.

– Вот ты говоришь, это модно, при этом мы видим в общественных местах людей в пижамах. Как по-твоему, хорошо ли это – настолько не зацикливаться на внешнем виде?

– Это, конечно, выбор каждого. Если тебе внутреннее состояние позволяет выйти в пижаме... Просто нужна уместность, нужен баланс. Всё-таки одеться более достойно, когда мы выходим в социум – это нормально. Хочется сказать: люди, выражайтесь, не ленитесь, будьте красивы, несите красоту. Сейчас столько возможностей, что же вы пренебрегаете этими возможностями? Я за красоту.

– А что никогда в жизни не появится в твоих коллекциях?

– Ой, я боюсь сказать «никогда»: как только скажу, то обязательно это сделаю! Я очень люблю экспериментировать, работать со всеми видами ткани, особенно если появляется что-то новое. Всё равно что-то хочется попробовать. Я могу сочетать несочетаемое, это может быть очень красиво. Например, стиль гранж, который пришёл из 80-х годов, сейчас получает новую интерпретацию, мы его заново переосмысливаем в новых пропорциях, с новыми тканями.

– Да, мода циклична. Какие ещё тенденции возвращаются сейчас?

– Вы знаете, мода стала универсальной. В нашем прошлом у нас действительно были слова «модно», «модный фасон». Сейчас – всеядность. Ты находишь свой стиль, активно используешь аксессуары; никто даже и не поймёт, что у тебя одни и те же брюки и одна и та же футболка – ты просто сменила аксессуары, обувь и помаду. Важно умение комбинировать, иметь внутреннее чувство эстетики. Вспомнилось: в прошлом я никогда не носила красный цвет. Это считалось вульгарным, слишком кричащим. Говорили: ты же скромная достойная женщина. Какая это была глупость!

– А какая у тебя мечта? Ты бы хотела бы одевать звёзд для красных дорожек?

– Знаете, а почему бы не одевать Меланию Трамп? Она в Майами, и я в Майами (смеётся). «Дерзать» надо по-крупному. Я дерзаю.

– Татьяна, а что нам носить в год Огненной Лошади?

– Советов вам надают много – от астрологов, от каких-то модных брендов. Я не буду конкурировать с ними в этой ипостаси. Но хочу сказать, что если вы нашли свои цвета и фасоны и вы выглядите в них выгодно – значит, носите их! В любой год вы будете красивы. Я бы не бежала за навязанными трендами, что в этом году, например, нужно носить зелёный. Для вашей кожи зелёный может быть абсолютно не выигрышен. Откажитесь от этой идеи. Будьте уникальны!