Есть три типа актёров: плохие, хорошие и великие. С плохими всё ясно, они играют бездарно, хорошие – играют хорошо. А великие ничего не играют. Они просто живут перед камерой.

Ален Делон

Его имя, несомненно, стало символом, олицетворением актёрской профессии и синонимом самого понятия «кинозвезда». Ален Делон ушёл в Вечность в этом году, и с его уходом в современном киноискусстве осталась пустота, которая, скорее всего никогда и никем не будет заполнена. Делон говорил: «Я не актёр, я – артист». Он вкладывал в это понятие гораздо больше, чем определение человека, получившего специальное образование (которого у него, кстати, не было). Артист – это, прежде всего личность значительного масштаба, созвучная эпохе, своему поколению, а уже потом владение актёрским ремеслом, которому Делон учился у лучших своих современников.

Отдавая дань памяти гениальному артисту, попытаемся рассмотреть наиболее заметные картины уходящего 2024 года, показанные на 62-м Нью-Йоркском кинофестивале через призму актёрских, или уже вернее, значительных артистических достижений, которых в этом году было немало.

Queer («Квир»), США – Италия, режиссёр Лука Гуаданьино

Эта картина вызывает сложные и весьма противоречивые чувства. Скажем сразу – это эстетское и откровенное «гей-кино». Написанный в начале 1950-х годов роман Уильяма С. Берроуза «Квир» считается каноническим произведением в творчестве автора поколения битников и своеобразным манифестом гей-литературы. Режиссёр Лука Гуаданьино запомнился акварельно-красивым и пронзительным фильмом «Назови меня своим именем», в котором открыл талант юного Тимоти Шаламе и породистого красавца Арми Хаммера. В той картине их герои в интерьерах старинного поместья на севере Италии под классическую музыку ​​и интеллектуальные беседы показали зарождение искренних чувств, не зависящих от гендерных предпочтений. «Квир» – совершенно другое кино. Это, скорее, агрессивно-вызывающий артхауз, поэтому представляется, что не каждый зритель сумеет досмотреть этот фильм до конца.

Одним из главных шокирующих факторов этого произведения, несомненно, стал выбор актёра на роль главного героя, прообраза самого Берроуза, по имени Уильям Ли. Это заядлый потребитель героина, наслаждающийся свободой среди разномастной группы геев-эмигрантов в Мехико в конце 1940-х годов. Играет его, представьте, Дэниел Крэйг – брутальный Агент-007, Джеймс Бонд последнего десятилетия. Когда этот самый Ли «положил глаз» на загадочного стилягу, бывшего военного Юджина Аллертона (Дрю Старки) и тот ответил ему взаимностью, они погрузились в страстную любовную интригу, которая привела их в джунгли Эквадора за приключениями и высшим кайфом.

Рискованная, даже безрассудная игра Крейга и Старки делает «Квир» провокационной экспериментальной площадкой для творческой команды Гуаданьино. Это фильм, в котором режиссёр предстает в своём самом ярком и смелом амплуа, демонстрирует откровенный эротизм, экспрессионистские полёты фантазии и мрачные сюрреалистические эскапады. Для Гуаданьино выбор Крейга на главную роль стал эпатажем, вызовом, экстремальным и неожиданным ход «на сопротивление». Но чем эта роль привлекла самого актёра – вот это, что называется, «вопрос на миллион»!

Emilia Perez («Эмилия Перес»), 2024, Франция, режиссёр Жак Одиар

Главной героине фильма, юристу, предлагают необычную работу. Ей предстоит помочь известному мультимиллионеру – боссу огромного наркокартеля – отойти от дел, совершить трансгендерный переход и начать жить как женщина, что является его давней мечтой. Перед нами смелый эклектичный микс, основанный на приёме неожиданных превращений и комбинации жанров. Это, пожалуй, наиболее амбициозный и яркий фильм французского режиссёра Жака Одиара, одного из самых разносторонних и непредсказуемых художников современного кино. «Эмилия Перес» – это одновременно мрачно-смешная криминальная драма и гротескный мюзикл, созданный квартетом превосходных актёров – Зои Салдана, Карлы Софии Гаскон, Селены Гомес и Адрианы Пас. Их талантливая и бесстрашная игра превосходит все ожидания. И вновь триумф артистов – именно эта четвёрка разделила приз жюри Каннского фестиваля этого года за лучшую женскую роль. Перед нами, несомненно, один из лучших фильмов 2024 года.

The Friend («Друг»), 2024, США, режиссёры Скотт МакГихи, Дэвид Сигел

Эту картину трудно себе представить в другом антураже. Именно Нью-Йорк в своём непривычно тёплым и уютном, каком-то «ненебоскрёбном» обличье становится одним из главных героем этой щемяще-грустной, трогательной истории. Писатель и преподаватель литературы Айрис (Наоми Уоттс) вдруг обнаруживает, что её комфортная, уединённая жизнь в Нью-Йорке стремительно рушится после того, как её самый близкий друг и наставник (Билл Мюррей) совершает самоубийство. Он неожиданно завещает Айрис свою любимую собаку.

Неукротимое животное – огромный немецкий дог по имени Аполло – немедленно создаёт проблемы для Айрис, от уничтожения мебели до уведомлений о выселении, а также становится причиной более глубоких психологических переживаний. Во-первых, Аполло предпочитает спать только на постели хозяйки, а её место отныне на полу, на надувном матрасе. Но это ещё не самая большая беда. Появление Аполло постоянно напоминает о выборе друга покончить с собой.

Постепенно Айрис обнаруживает себя всё сильнее и сильнее привязанной к собаке. Она начинает примиряться с прошлым, со своей потерей и с собственной не очень устроенной жизнью. Благодаря тонкой, эмоциональной игре исполнителей главных ролей эта глубоко проникновенная экранизация популярного романа Сигрид Нуньес, удостоенного Национальной книжной премии, является нечастым примером современного американского фильма подобного жанра. Режиссёру и артистам несомненно удалось это философское, очень любопытное размышление об искренних чувствах, утрате и обретении. Ну и могучий пёс в роли Аполло бесспорно заслуживает Оскара не меньше главной героини!

Maria («Мария»), 2024, Италия – Германия – США, режиссёр Пабло Ларраин

Автор известных исторических биографических фильмов «Джеки» и «Спенсер» о Жаклин Кеннеди Онассис и принцессе Диане, чилийский режиссер Пабло Ларраин завершает свою трилогию о всемирно известных женщинах, переживших ослепительный блеск успеха и всеобщего поклонения, триумф и славу, а затем крушение карьеры, одиночество, разочарование и эмоциональное опустошение. В этом помпезном байопике звёздная актриса Анджелина Джоли предстаёт в образе Марии Каллас – знаменитой оперной дивы, чей голос и драматичная жизнь пленяли и восхищали миллионы поклонников. На пике карьеры она была настоящей королевой оперной сцены, недаром её называли La Divina – Божественная. За свою короткую певческую жизнь она продемонстрировала миру уникальное, грандиозное техническое мастерство, страсть и экспрессивный талант. А вот закат её карьеры был трагичен – она потеряла свой волшебный голос и не смогла этого принять.

Действие фильма происходит в Париже в сентябре 1977 года, в последнюю неделю её жизни. Мария приходит на рутинное прослушивание после долгой болезни, уверенная в своём легендарном сопрано, но... чуда не случилось. Фильм соткан из грандиозных оперных фрагментов, звучит настоящий голос Каллас. Картина изысканно снята Эдом Лахманом и представлена ​​ярким актёрским составом, в котором так хороши итальянские артисты Альба Рорвахер, Пьерфранческо Фавино и Валерия Голино. Но главным открытием этой картины стала, конечно же, Анджелина Джоли, сломавшая стереотипы всех своих предыдущих ролей. Внешнее и внутреннее перевоплощение в Марию Каллас и даже владение вокалом, очевидно, открыло для актрисы новые возможности в её звёздной карьере.

Продолжение следует.